脫口秀和單口相聲的區別是什麼 脫口秀與單口相聲有什麼不同

近幾年脫口秀很火，脫口秀和早期階段的相聲很像，都是準備好的段子加上現場砸掛，所不同的是時代，而單口相聲反而沒怎麼被重視。那麼脫口秀和單口相聲的區別是什麼？脫口秀與單口相聲有什麼不同？下面本站小編帶來介紹。

脫口秀和單口相聲的區別是什麼

第一點：結構。

單口相聲作品基本上全都是敘事性的(可以去看看《中國傳統相聲大全》的單口相聲部分目錄)，也就是說：整段作品從頭到尾講述一個故事。

當然前頭也可能有“墊話”——跟三言二拍裏大部分故事的做法一樣。

但主體一定是個故事。整段作品的結構也一定是敘述性的，敘述是線性的。

而Standup comedy則沒什麼長篇敘事類作品吧。至少我還沒見過。我看到的大多是零散笑料的羅列(有些會故意選取同類題材的笑話)，或者是對同一話題的論說。

敘述的結構通常是“平行”的。

具體地說，面對一段standup comedy視頻，通常你從任何一個時間點開始看都是可以的，因爲反正都是一個一個的笑話。單口相聲卻不行。

第二點：技法。

技法上，standup comedy的“平行結構”導致每個笑點基本上是獨立的。

也就是說，每個段子都單獨成立。每個笑點都獨自存在。笑點是以“包袱兒”爲單位的。

而每個段子都可以自由地採用不同的搞笑手法。這個用諧音、下個用雙關、再下一個玩兒禁忌……

而單口相聲則不是以“包袱兒”爲單位的。因爲有人物、有故事，很多笑料就是從“情境”的衝突裏產生的了。是以對種種衝突、矛盾、反常的描摹，將聽衆帶入所描述的可笑情境裏，引人發笑。

比較典型的例子是1950年代新編的單口相聲《追車》——常連安、劉寶瑞都說過(常連安版本似乎更好些)。開頭兒爲你慢慢描述幾個人物各自的背景、心態，接着，把這幾個人放進同一個情境裏，讓他們各自不同的動作糾纏在一起——這種糾纏產生了誤會、衝突。只有觀衆和敘述者是知道這種糾纏的真相的，大家看着這幾個人在一個無奈的情境裏亂起來、鬧起來。併爲此發笑。

類似的例子還有很多，馬三立的《賣黃土》、《逗你玩》，張壽臣的《賊說話》，都很典型——笑點出自情境。

第三點：方向。

說“方向”也可以，說“追求”也可以。反正我想說的是——standup comedy與單口相聲，這兩種藝術形式要追求的東西是不一樣的。我把這玩意兒叫做表演的“方向”。

據我看，密集的包袱兒、頻繁的爆笑，其實在很多年裏，並不是相聲這門藝術所追求的。至少不是最重要的目標。

那些被人稱頌的相聲大師，也沒有任何一個是因此而被視爲大師的。

也就是說，相聲並不是希望自己爆笑而做不到爆笑(近10餘年來的一些演員和作品充分證明相聲是可以做到的)，而是在之前的很多年裏，相聲並未以爆笑爲己任。

“語言藝術”四個字不只是爆笑那麼簡單。相聲能爲人帶來的也不只是“爆笑”。只追求“爆笑”的相聲未必是好的相聲。

當然，好的相聲是否仍被這個時代所賞識、爲這個時代的人們所需要，就另當別論了。

脫口秀與單口相聲有什麼不同

1，脫口秀屬於舶來品;而單口相聲屬於中國傳統曲藝;

2，脫口秀的內容比較廣泛，包括政治

3，名人等，很注重臺上臺下的互動性;單口相聲通常以敘事爲主，表演內容按照表演前的設定進行，很少與臺下觀衆互動;

單口相聲一般是像郭德綱在愛奇藝講的那些一樣，以一個故事長的要講好幾個小時，短的最起碼也要講半個小時，個把鐘頭。

而脫口秀，一般就是四五分鐘。

單口相聲以故事情節爲主，比較少參雜說書人自己的感受，但是脫口秀會夾雜比較多的個人感受。

以上就是全部內容，更多精彩請繼續關注小編。